MEXICANOS EN LA 59ª EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE ARTE DE LA BIENNALE DI VENEZIA

“Hasta que los cantos broten” es el nombre del pabellón México que participará en esta edición con los artistas mexicanos Mariana Castillo Deball, Naomi Rincón Gallardo, Fernando Palma Rodríguez y Santiago Borja. Además, se presenta la participación de Felipe Baeza y Roberto Gil con el proyecto The Milk Of Dreams; y Bosco Sodi se presenta en el Palacio Vendramin Grimani.

Este año, con el nombre “Leche de los sueños” en honor al libro de Leonora Carrigton, se presenta del 23 de abril a al 27 de noviembre, la exposición desde el Arsenale y el Pabellón Central de los Giardini a todo Venecia; con la curaduría de Cecilia Alemani y la presidencia de Roberto Cicutto en el Bienal de Arte en Venecia. Con la presentación de 213 artistas de 58 países se exhiben 1433 obras y objetos expuestos.

 

“La leche de los sueños toma su título de un libro de Leonora Carrington, en el que la artista surrealista describe un mundo mágico donde la vida es constantemente repensada a través del prisma de la imaginación. Es un mundo donde todos pueden cambiar, transformarse, convertirse en algo o en alguien más. La exposición The Milk of Dreams toma a las criaturas de otro mundo de Leonora Carrington, junto con otras figuras de transformación, como compañeras en un viaje imaginario a través de las metamorfosis de los cuerpos y las definiciones de lo humano” comenta Cecilia Alemani.

Pabellón México

 

El Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura presentan el pabellón “Hasta que los cantos broten”, obra curatorial de Catalina Lozano y Mauricio Marcin, que representará a México. La obra reúne a cuatro artistas mexicanos de diferentes generaciones: Mariana Castillo Deball, Naomi Rincón Gallardo, Fernando Palma Rodríguez y Santiago Borja, mostrando la diversidad de aproximaciones a la práctica artística contemporánea que existen en México. Además, se presenta la participación de los artistas mexicanos Felipe Baeza y Roberto Gil de Montes este año con el proyecto titulado The Milk Of Dreams (La leche de los sueños), con curaduría de Cecilia Alemani.

 

Para la realización del Pabellón de México, se dio el cargo de la comisión a Diego E. Sapién Muñoz, con el apoyo de Fundación INBA, AC, Fundación Jumex Arte Contemporáneo, AC, y Colección Isabel. Además, el Museo de Arte Moderno colaboró con el préstamo de la obra Creación de las aves (1957), de Remedios Varo.

 

La exposición aborda las formas de conocimiento que no han sido completamente colonizadas por la episteme moderna y que han sobrevivido y florecido a través de la resistencia de la afirmación de modos de vida que se manifiestan al margen de la visión antropocéntrica moderna, modelada por el principio unívoco de progreso.

 

 

Los proyectos participantes son:

 

Mariana Castillo Deball presenta Calendar Fall Away, obra especialmente producida para el Pabellón de México. La artista concibe el espacio como una gran imprenta y convierte al suelo en una matriz de impresión que ocupa la totalidad del pabellón. En ella también explora el carácter híbrido de los documentos producidos después de la colonización de América.

 

Naomi Rincón Gallardo presentará Soneto de alimañas, proyecto audiovisual producido para esta ocasión, en el cual investiga los conceptos del inframundo mesoamericano y las prácticas funerarias mixtecas para evidenciar los procesos extractivos y antiecológicos que acontecen en algunas regiones del estado de Oaxaca.

 

Fernando Palma Rodríguez exhibirá la obra Tetzahuitl, una danza mecatrónica de 43 vestidos de niña que se mueven mediante patrones inspirados en los chamanes mesoamericanos cuando se convierten en aves nocturnas.

 

Santiago Borja presentará Talel, instalación textil realizada en colaboración con tejedoras de Bautista Chico, en Chamula, Chiapas, pertenecientes a la asociación El Camino de los Altos. La obra está constituida por 22 tejidos que reinterpretan de manera experimental y colaborativa la manera en la que el genoma humano ha sido representado por la ciencia.

Artistas participantes del Pabellón “Hasta que los cantos broten". 
Imágenes por el portal Bienal de Venecia Mx.
Bosco Sodi en el Palacio Vendramin Grimani

 

La Fondazione dell’Albero d’Oro presentará un nuevo proyecto del artista mexicano Bosco Sodi: What Goes Around Comes Around, en el Palazzo Vendramin Grimani, en el Bienal de Arte de Venecia. Curada por Daniela Ferretti y Dakin Hart, la exposición individual dedicada a la pintura y escultura de Sodi con la presentación de 30 piezas con su sello distintivo al mezclar las técnicas de materiales naturales provenientes de Oaxaca, México.

 

Bosco Sodi, es conocido por sus pinturas a gran escala, ricamente texturizadas y vívidamente coloreadas. El artista ha descubierto un poder emotivo en la esencial crudeza de los materiales que utiliza para ejecutar sus pinturas. Centrándose en la exploración material, el gesto creativo y la conexión espiritual entre el artista y su obra, busca trascender las barreras conceptuales.  Sodi deja muchas de sus pinturas sin título, con la intención de eliminar cualquier predisposición o conexión más allá de la existencia inmediata de la obra. La obra en sí se convierte en un recuerdo y una reliquia simbólica de la conversación del artista con la materia prima que llevó a la creación de la pintura.

Obra de Bosco Sodi
enlaces
Portada Bienal de Arte de Venecia por el artista Felipe Baeza, Imagen por Biennale di Venezia
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Estratega en marketing digital y comunicación. Creadora y colaboradora de plataformas digitales, especialista en marketing de contenidos para medios impresos y digitales. Productora de eventos comerciales, publicitarios, culturales y medios audiovisuales. Enfocada a la cultura digital y las industrias creativas.