«DIEGO RIVERA’S AMERICA» REÚNE 150 OBRAS DE MÁS DE DOS DÉCADAS DE TRABAJO DEL ARTISTA
El Museo de Arte Moderno de San Francisco, California; presenta la exposición «Diego Rivera’s America», que se enfoca en la obra del artista mexicano Diego Rivera desde la década de 1920 hasta mediados de la década de 1940, cuando concebía una nueva visión de Norteamérica basada en sus viajes por México y Estados Unidos. La exposición reúne más de 150 cuadros, murales y dibujos.
El Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA) presenta la exposición América de Diego Rivera, el examen más profundo de la obra del artista en más de dos décadas. América de Diego Rivera reúne más de 150 pinturas, frescos y dibujos de Rivera, así como tres galerías dedicadas a proyecciones de películas a gran escala de murales muy influyentes que creó en México y los EE. UU. Fue inaugurada el pasado 16 de julio de 2022 y permanecerá hasta 2 de enero de 2023, la exposición se centra en su trabajo desde la década de 1920 hasta mediados de la década de 1940, los años más ricos de la prolífica carrera de Rivera. Durante estas dos décadas clave, Rivera creó una nueva visión para América del Norte, informada por sus viajes por México y los Estados Unidos.
“Rivera fue uno de los artistas más ambiciosos desde el punto de vista estético, social y político del siglo XX”, señala el curador invitado James Oles. “Estaba profundamente preocupado por transformar la sociedad y dar forma a la identidad: la identidad mexicana, por supuesto, pero también la identidad estadounidense, en el sentido más amplio del término. Debido a su creencia utópica en el poder del arte para cambiar el mundo, Rivera es un artista esencial para explorar de nuevo hoy, desde una perspectiva contemporánea”.
Diego Rivera, El cargador de flores, 1935; colección SFMOMA, Albert M. Bender Collection,
regalo de Albert M. Bender en memoria de Caroline Walter; © Banco de México Fideicomiso
de los Museos Diego Rivera y Frida Kahlo, México, D.F. / Sociedad de Derechos de Artistas
(ARS), Nueva York.
Diego Rivera, La bordadora, 1928; © 2022 Banco de México Fideicomiso de
los Museos Diego Rivera & Frida Kahlo, México, D.F. / Sociedad de Derechos
de Artistas (ARS), Nueva York; foto: © 2022 Christie's Images Limited
La exhibición es la primera en examinar el trabajo de Rivera temáticamente, con galerías dedicadas a lugares como Tehuantepec y Manhattan que capturaron su imaginación, ya sus temas favoritos, como mercados callejeros, celebraciones populares e imágenes de la industria. Comienza con el primer encargo mural de Rivera, Creación (1922–23), un proyecto que, como gran parte de su trabajo, mira a las tradiciones artísticas pasadas y al mismo tiempo adopta estrategias de vanguardia. En la década de 1920, trabajando principalmente en México, Rivera estableció su estilo maduro, caracterizado por formas redondeadas, colores intensos y composiciones cada vez más densas. Cimentó su interés por la alegoría, la cultura popular, la familia, el trabajo y la revolución proletaria, temas que serían centrales en sus famosos murales en San Francisco, Detroit y Nueva York de principios de la década de 1930, y que resonarían en sus pinturas y dibujos. hasta la década de 1940.
La culminación de la exposición es el último mural estadounidense de Rivera, una obra colosal que mide 6.70 metros de alto por 22.55 metros de ancho, pintado para la Exposición Internacional Golden Gate en San Francisco en 1940. El matrimonio de la expresión artística del norte y del sur en el Continente, comúnmente conocido como Unidad Panamericana, es gratis para todos los visitantes en la Galería de la Familia Roberts de SFMOMA. Este fresco portátil de 10 paneles, prestado por el City College de San Francisco hasta 2024, explora su visión de una historia y un futuro compartidos para México y EE. UU.
Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA): 16 de julio de 2022 – 2 de enero de 2023.
Acerca del Museo de Arte Moderno de San Francisco
El Museo de Arte Moderno de San Francisco es uno de los museos de arte moderno y contemporáneo más grandes de los Estados Unidos y un próspero centro cultural para el Área de la Bahía. Nuestra notable colección de pintura, escultura, fotografía, arquitectura, diseño y artes multimedia se encuentra en un edificio con certificación LEED Gold diseñado por los arquitectos globales Snøhetta y Mario Botta. Además de nuestros siete pisos de galería, SFMOMA ofrece 45,000 pies cuadrados de espacio público gratuito y lleno de arte abierto para todos.
enlaces
autor