JANET ECHELMAN: CREADORA DE ESCULTURAS URBANAS AÉREAS
El arte de Echelman se transforma con el viento y la luz, y pasa de ser «un objeto que miras a una experiencia en la que puedes perderte».
Janet Echelman es una artista estadounidense que desafía la categorización, ya que cruza la escultura, arquitectura, diseño urbano, ciencia de materiales, ingeniería estructural y aeronáutica e informática. Crea esculturas ondulantes a escala de edificios, coreografiadas por el viento y la luz. El arte pasa de ser un objeto que miras a un entorno de vida en el que puedes perderte. Usando materiales poco probables, desde redes hasta partículas de agua atomizadas, Echelman combina artesanía antigua con ingeniería de vanguardia y ciencia de materiales para generar puntos focales para la vida urbana en los cinco continentes, desde Singapur, Sydney, Shanghai y Santiago, hasta Beijing, Boston, Nueva York y Londres. Las obras permanentes en Oporto (Portugal), Gwanggyo (Corea del Sur), Vancouver, San Francisco, West Hollywood, Phoenix, Eugene, Greensboro, Filadelfia, Seattle y San Petersburgo (FL) se transforman a diario con luces de colores.
Echelman fue nombrada Innovadora de Architectural Digest por «cambiar la esencia misma de los espacios urbanos».
Con una mezcla sofisticada de tradición y tecnología moderna, Echelman colabora con un amplio equipo de profesionales que incluyen ingenieros aeronáuticos y mecánicos, arquitectos, diseñadores de iluminación, arquitectos paisajistas y fabricantes para transformar entornos urbanos en todo el mundo con sus esculturas de red.
Janet Echelman Foto: Bruce Petschek Ha recibido becas de la New York Foundation for the Arts, Pollock-Krasner Foundation, Japan Foundation, Rotary International Foundation, Harvard Graduate School of Design Loeb Fellowship, Aspen Institute Henry Crown Fellowship y Fulbright Senior Lectureship. Junta Nacional de la Asociación Fulbright y los Premios de Energía y Medio Ambiente del Instituto Aspen.
“Skies painted with unnumbered sparks” (2014) Vancouver, Canadá 
“1.78” Madrid, 2018 
“Bending ARC” (2020), ST. Petersburg, Florida La curiosidad define el camino educativo no lineal de Janet Echelman. Después de graduarse de la Universidad de Harvard, vivió en un pueblo balinés durante 5 años, luego completó programas de posgrado separados en Pintura y Psicología. Recibió un doctorado honorario de la Universidad de Tufts, Echelman ha enseñado en las universidades de MIT, Harvard y Princeton.
La nueva serie de la escultora Earthtime responde a las fuerzas destructivas, abrumadoras e incontrolables que impactan la vida en el planeta. Fibras de nylon y poliuretano se entretejen formando masas escultóricas que se ciernes sobre los transeúntes y brillan con luces incrustadas cuando llega el anochecer.
La serie de esculturas Earthtime de Janet Echelman aumenta nuestra conciencia de nuestra interconexión entre nosotros y con nuestro planeta físico.
“Earthtime 1.26” (2021), Jeddah, Arabia Saudita 
“Earthtime 1.78” (2021), Viena, Austria La escultura sirve como símbolo de interconexión, compuesta por innumerables fibras entrelazadas. Cada vez que un solo nudo se mueve en el viento, la ubicación de cada uno de los otros nudos en la superficie de la escultura cambia en una danza en constante desarrollo de creación humana con las fuerzas de la naturaleza más allá de nuestro control.
Dentro del estudio de Echelman, la forma física de Earthtime 1.78 Helsinki se modeló digitalmente con la inspiración de un conjunto de datos científicos que describen una sola ocurrencia geológica, un terremoto y tsunami en Japón en 2011, que causó efectos en cadena en todo el mundo e incluso aceleró la rotación diaria de la tierra. El número del título se refiere a una medida del tiempo, ya que el día de la tierra se acortó 1,78 microsegundos.
La fabricación de esculturas comienza con el trenzado de fibras diseñadas a medida que son quince veces más resistentes que el acero en peso. Estos cordeles de colores personalizados se anudan tanto en telar como a mano, y cada cuerda se empalma utilizando técnicas artesanales centenarias. Conectando el pasado con el presente, la obra de arte lleva métodos antiguos a una nueva escala urbana.
La serie Earthtime es un proyecto de viaje global. Hasta la fecha, la escultura 1.78 se ha instalado en Madrid, España (2018), Dubai, Emiratos Árabes Unidos (2018), Beverly Hills, CA (2019), Borås, Suecia (2021) y Helsinki, Finlandia (2021). Cada instalación tiene una iluminación de color única diseñada para hablar con su contexto arquitectónico e histórico específico.
“Cada vez que un solo nudo se mueve con el viento, la ubicación de cada uno de los otros nudos en la superficie de la escultura cambia en una danza en constante desarrollo”, comenta Echelman sobre la serie.
Detalle de “Earthtime 1.26” (2021) Múnich 
“Earthtime 1.26” (2021), Múnich 
“Earthtime 1.78” (2021) Helsinki, Finlandia 
“Earthtime 1.78” (2021), Borås, Suecia
1.8 (2021) Perth, Australia enlaces
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