CONNECTING THE DOTS 21
Se presenta la tercera edición virtual e híbrida del Foro Internacional sobre creatividad, arte y cultura digital.
Connecting the Dots es un foro dedicado a explorar las posibilidades creativas, sociales y educativas de la danza, a través de cuatro áreas fundamentales: danza + investigación / educación / creación –producción y presentación. El programa cuenta con la participación de artistas y profesionales del mundo de la danza y la cultura. Esta edición, los artistas que la integran son la coreógrafa, performer y docente Nadia Lartigue, la cual trabajará en estrecha colaboración con el coreógrafo y ensayista Juan Francisco Maldonado, así como la coreógrafa, directora artística, performer y curadora Mariana Arteaga.
Imagen por Connecting the Dots
PROGRAMA
El programa se realiza del 2 al 12 de diciembre en modo virtual y presencial. Arranca con la inauguración oficial junto con una muestra de videodanza con las presentaciones de Tania Candini con “Reverencia”, Colectivo Loquetuquieras con “Si es necesario es preciso flotar”, Joji Koyama con “Carbon 7 (161)”, Martina Scarpelli con “Egg”, y Vinícius Cardoso con “Vanitas. Además, se presentará el estreno Cortometraje documental “Cartografías de lo Laboral” por Rhizomes Films.
Adicionalmente, se harán los conversatorios “Ecologías visibles” curado y moderado por Mariana Arteaga, con la participación de Ámbar Luna (bailarina, coreógrafa e investigadora escénica) y Silverio Orduña Cruz (curador, historiador del arte y periodista). El conversatorio “¿Por qué no cae un edificio?” curado y moderado por Nadia Lartigue (coreógrafa, performer y docente) con la participación de Zulai Macias Osorno (licenciada en psicología, maestra en filosofía por la UNAM, escritora y doctora en ciencias sociales y humanidades por la UNAM), Juan Francisco Maldonado (coreógrafo, ensayista y performer), Montserrat Quintanar (arquitecta), Eloína Munguía (trabajadora del CENART) y Elizabeth Domínguez (trabajadora del CENART). Y finalmente, el conversatorio “Entre danza y escritura” que es una reflexión sobre la relación entre danza y escritura desde miradas y trayectorias diversas con Evoé Sotelo (directora de Danza UNAM), Agustina Suárez Adrover (bailarina, docente y directora de la compañía de danza contemporánea Variaciones para Sillistas) y Javier Contreras Villaseñor (profesor, coreógrafo, poeta y ensayista).
Se impartirán en línea los talleres “Experiencias Corporales” impartido por Mariana Arteaga y “Personas que también son espacios” por Nadia Lartigue y Juan Francisco Maldonado.
Carbon 7 (161) | Joji Koyama
Mariana Arteaga
Finalmente, del 2 al 12 se presentará en el Paseo de las Jacarandas del CENART, la instalación sonora “ay, olor” por los coreógrafos Nadia Lartigue y Juan Franciso Maldonado. A través de conversaciones con los y las trabajadoras de limpieza y jardinería del CENART, los coreógrafos se acercan a las nociones de cuerpo, trabajo y espacio laboral. ¿Cómo se articulan, se tensan, se contraponen o complementan entre sí? ¿Cómo se relacionan los oficios corporales con las artes del cuerpo? Pensando las relaciones persona–espacio como relaciones afectivas, los artistas buscan enfocar la vida sensorial de este lugar como un gran campo que influye sobre las personas y es influido por ellas.
"Ay, olor" por los coreógrafos Nadia Lartigue y Juan Franciso Maldonado.
ACERCA DE CONNECTING THE DOTS
Creado en el 2018 en la Ciudad de México, Connecting the Dots es un Foro Internacional sobre Creatividad, Arte y Cultura Digital bajo la curadora y productora cultural Carmen Salas. El foro opera como una plataforma independiente de apoyo a proyectos artísticos, culturales y de investigación de artistas de nacionalidad mexicana e internacional que trabajan en los campos de arte, ciencia, sociedad, pensamiento crítico y cultura digital. Cada edición de Connecting the Dots aborda una temática diferente e invita a que artistas desarrollen proyectos artísticos y actividades educativas en colaboración con instituciones culturales de México.
Durante sus tres ediciones el Foro ha logrado desarrollado alianzas estratégicas para fortalecer el programa artístico con el Fondo Nacional para las Artes (FONCA), Fundación Telefónica México, Slovak Arts Council, Canada Council for the Arts, Delegación de Québec en México, Centro de Cultura Digital, Centro Cultural de España en México – Laboratorio de Ciudadanía Digital, SOMA, Instituto de Geografía de la UNAM y Laboratorio Arte Alameda.
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