MINDSCAPES: ABORDANDO LOS DESAFÍOS GLOBALES DE SALUD MENTAL A TRAVÉS DEL ARTE Y LA CULTURA

Exposiciones y programación organizadas en seis ciudades de todo el mundo a lo largo de 2022, incluidas Nueva York, Los Ángeles, Tokio, Berlín, Bangalore y Kigali.

Wellcome Trust anunció el lanzamiento de Mindscapes: un importante programa cultural internacional que tiene como objetivo ampliar la forma en que entendemos, abordamos y hablamos sobre la salud mental. A través del arte, Mindscapes invita a sus socios en ciudades de todo el mundo a mirar la salud mental desde diferentes perspectivas.

 

El programa de un año comprenderá residencias de artistas, un documental colaborativo, exposiciones y eventos comunitarios organizados en varias ciudades de todo el mundo a lo largo de 2022. Estos están encabezados por una red internacional de líderes de investigación cultural cuyo trabajo se ha comprometido con la finalidad de reunir una diversidad de talentos y puntos de vista en conversaciones sobre salud mental. El trabajo recapitulativo se presentará en asociación con importantes instituciones, entre ellas: el Museo de Brooklyn, Nueva York; Gropius Bau, Berlín; Festival Hamwe, Kigali; la Fundación de la Biblioteca de Los Ángeles/Biblioteca Pública de Los Ángeles; Museo de Arte Mori, Tokio; y Museo de Arte y Fotografía, Bengaluru. 

 

Los problemas de salud mental son una preocupación de salud pública cada vez mayor, con la ansiedad y la depresión entre las principales causas de enfermedad y discapacidad [1], que afectan a millones de personas en todo el mundo cada año. Alrededor de una de cada cinco personas (19 %) en todo el mundo informa haber experimentado ansiedad o depresión en algún momento, y la mayoría (62 %) tuvo su primera experiencia antes de cumplir los 30 años.

 

Danielle Olsen, líder de asociaciones culturales de Wellcome, dijo: “Wellcome apoya la ciencia para resolver los desafíos de salud globales urgentes, pero la ciencia no puede hacer este trabajo sola. Trabajando en estrecha colaboración con profesionales de la cultura (con artistas, escritores, curadores, diseñadores y cineastas) y reuniendo a personas con antecedentes disciplinarios y profesionales muy diversos, estamos interesados ​​en lo que podemos hacer juntos que no podríamos hacer solos. En esto, Wellcome se encuentra en una posición única para unir los puntos y forjar conexiones entre el conocimiento, la cultura y la acción. Al comprometerse con las especificidades del lugar, el idioma y el sentimiento, Mindscapes ilumina las formas en que la ciencia siempre será profundamente local. Esperamos que inspire más conversaciones culturalmente relevantes sobre la salud mental”.

 

A través de proyectos culturales que se basan en experiencias individuales y en la importancia de construir narrativas compartidas, Mindscapes abre un rico diálogo sobre lo que significa la salud mental en diferentes lugares. En su alcance internacional, el programa descubre temas que son a la vez universales e increíblemente específicos. Desde la urbanización hasta el racismo, la discriminación y la exclusión, el género, la pobreza y los impactos de la pandemia de COVID-19 en todos nosotros, Mindscapes arroja luz sobre las diversas experiencias y enfoques comunitarios para abordar los desafíos de salud mental en diferentes contextos. Las reflexiones, las lecciones y los conocimientos de este proyecto respaldarán ideas sobre futuras redes intersectoriales en el trabajo de salud mental, así como la realización de posibles objetivos políticos.

Indu Antony, Kader Attia, Christine Wong Yap, Yuki Iiyama, Cecilie Waagner Falkenstrøm
y Guadalupe Maravilla, los artistas residentes de Mindscapes. Fotos cortesía de Mindscapes.

Cada uno de los seis artistas residentes de Mindscapes ha llevado a cabo una investigación basada en la comunidad en ciudades clave que inspirarán e informarán nuevos encargos que se presentarán en exposiciones en las instituciones asociadas internacionales de Wellcome. Artista residente en Nueva York, Guadalupe Maravilla se basa en su experiencia de migración, trauma y sanación; mientras que para su proyecto en Tokio, Yuki Iiyama documenta historias de quienes se enfrentan a la violencia doméstica. Kader Attia, con sede en Berlín, explora cómo las marcas de la historia han impactado la memoria colectiva y el trauma intergeneracional en la ciudad; y en Bengaluru, Indu Antonyaborda el tabú que rodea a la salud mental en la India, creando un espacio donde las personas pueden reunirse para cuidar de sí mismas y de los demás. 

 

El trabajo de la artista residente internacional de Mindscapes, Cecilie Waagner Falkenstrøm, se centra en la salud mental en la era digital, reuniendo las voces de los trabajadores de datos en la industria de la inteligencia artificial. La artista general de Mindscapes, Christine Wong Yap, trabajará en varias ciudades para explorar el papel de los espacios cívicos (bibliotecas, parques y centros comunitarios) en la construcción de infraestructuras sociales que pueden tener un impacto positivo en la salud mental. 

 

Wellcome también encarga a su primera escritora residente, autora y activista política, Priya Basil, quien compilará un nuevo atlas de salud mental. Viajando a diferentes países, incluidos Kenia y Ruanda, durante su residencia, Priya buscará y explorará una variedad de perspectivas y comprensiones diversas, internacionales, sorprendentes y específicas de la «salud mental», tanto contemporáneas como históricas.

[1] Organización Mundial de la Salud, 2021.
Programa destacado:

 

 

Museo de Brooklyn, Nueva York, Guadalupe Maravilla: Tierra Blanca Joven, 8 de abril de 2022 – 18 de septiembre de 2022

 

Una exposición individual de la artista Guadalupe Maravilla, comisionada como parte de Mindscapes. Maravilla, un salvadoreño radicado en Brooklyn, se basa en su propia historia de migración, desplazamiento, enfermedad y recuperación en Guadalupe Maravilla: Tierra Blanca Joven. La exposición aborda una sensación colectiva de trauma que surge de una pandemia prolongada, disturbios civiles y desplazamiento a través de más de una docena de obras nuevas y existentes; objetos de la colección de arte maya del Museo; y un Healing Room adyacente, que está diseñado por personal adolescente en el programa BkM Teen. La exposición centra la necesidad de atención y sanación por parte de los individuos y las comunidades que les permita afrontar los múltiples desafíos de la vida contemporánea.

 

 

La Fundación de la Biblioteca de Los Ángeles y la Biblioteca Pública, Algo en Común, del 7 de mayo al 6 de noviembre de 2022 

 

Inauguración de una gran exposición en la Biblioteca Pública de Los Ángeles, que examina y celebra las formas en que encontramos y formamos una comunidad a través de intereses e ideas compartidas y creencias, y lo que podemos crear o lograr colectivamente que de otro modo no sería posible. La exposición contará con el trabajo recientemente encargado de la artista de Mindscapes, Christine Wong Yap, que documenta las historias y experiencias de las comunidades basadas en bibliotecas, desde Teen Councils hasta un foro de poesía persa.  

 

 

Museo de Arte Mori, Tokio, Escuche el sonido del giro de la Tierra: Nuestro bienestar desde la pandemia, 29 de junio – 6 de noviembre de 2022 

 

Impulsada por los impactos de un virus invisible en nuestra vida cotidiana, esta exposición colectiva enfatiza cómo la expresión artística, incluida la contemporánea art, resuena ahora con más fuerza que nunca. Listen to the Sound of the Earth Turning explora formas de vivir esta nueva vida mientras persiste la pandemia, y la naturaleza del «bienestar», la salud holística tanto del cuerpo como de la mente, desde múltiples perspectivas que se encuentran en el arte contemporáneo. Las obras sobre temas relacionados con la vida y la existencia (la naturaleza y los seres humanos, el individuo y la sociedad, la naturaleza repetitiva de la vida diaria, la familia, la enfermedad, la salud mental, el mundo espiritual, la vida y la muerte) nos animarán a considerar lo que significa para “vivir bien”. 

 

 

Gropius Bau, Berlín, Sobre el cuidado, la reparación y la curación, del 16 de septiembre de 2022 al 23 de enero de 2023 

 

Una exposición a gran escala centrada en el cuidado, la reparación y la curación. Con más de 20 artistas internacionales cuyo trabajo se basa en los sistemas de conocimiento indígenas y de las Primeras Naciones, la amplia exposición plantea respuestas a preocupaciones urgentes: la reparación material de los objetos, el cuidado de todos los cuerpos y el medio ambiente, y las experiencias de las minorías, mujeres y Pueblos indígenas. On Caring, Repairing and Healing está comisariada por Kader Attia, Brook Andrew, Natasha Ginwala, Bárbara Rodríguez Muñoz y Stephanie Rosenthal con Clare Molloy en colaboración con SERAFINE1369, In ​​House: Artist in Residence 2021 en Gropius Bau.   

 

 

Museo de Arte y Fotografía y múltiples ubicaciones, Bangalore

 

La exposición de Indu Antony en el Museo de Arte y Fotografía pone en primer plano cuestiones relacionadas con el lenguaje para un programa de un año de duración sobre la salud mental y la ciudad. En Bangalore coexisten múltiples identidades en forma de idiomas y dialectos que ocasionalmente se superponen. En una estructura de exclusión para expresar la salud emocional, esta exposición pretende ubicar espacios en los que el lenguaje hablado toma forma de gestos, acciones y pensamientos. El trabajo de Indu Antony se mostrará en tres lugares diferentes, en Lingarajapuram, un suburbio de Bangalore, que está densamente poblado por trabajadores; en Kanike, el espacio de estudio del artista en Cooke Town, un suburbio angloindio de clase media cerca de Lingarajapuram, y hogar de muchos artistas y estudios; y culminando con una exhibición en el Museo de Arte y Fotografía en el centro urbano de Bangalore. 

 

 

Festival Hamwe, Kigali, Ruanda, 9 – 13 de noviembre de 2022

 

Lanzado por la Universidad de Equidad en Salud Global (UGHE), el Festival Hamwe anual reúne a expertos de diversas disciplinas creativas y relacionadas con la salud para compartir ideas e investigaciones de vanguardia detrás del poder transformador de las artes en el bienestar global. Como parte de Mindscapes en 2022, el enfoque del Festival de Hamwe estará en la responsabilidad de quienes administran, preservan, archivan y crean patrimonio (material e inmaterial) a medida que impactan en la salud mental individual y colectiva.

enlaces
Imagen portada: Una ilustración de Berlín, Nueva York, Bangalore y Tokio, las casas de los cuatro museos asociados de Mindscapes. Ilustración de Ivyy Chen.
autor
Gestora y promotora cultural, su trayectoria profesional se especializa en el diseño y producción de proyectos y eventos en los que converjan el arte, tecnología y ciencia; ya sean de índole cultural o formativo con el principal interés de impulsar la cultura digital y mostrar el panorama e impacto que tienen las tecnologías en el arte.