EILEEN GRAY, ARTISTA, DISEÑADORA, ARQUITECTA

Una de las primeras mujeres reconocida internacionalmente en el mundo del diseño industrial.

Eileen Gray nacida en Irlanda en 1878, se instaló en París en 1906. Trabajó principalmente fuera de la corriente general de la modernidad durante toda su carrera, primero aplicando a la técnica del lacado, luego, como diseñadora de muebles y, finalmente, como una arquitecta autodidacta. En un momento en que otros diseñadores eran casi todos hombres y en su mayoría miembros de un movimiento u otro, ella permaneció incondicionalmente independiente. Su obra no se desarrolló alrededor de patrones claramente establecidos, sino que manifiesta el resultado de un proceso personal de investigación.

 

Como mujer, a Eileen Gray se le negó el acceso a las redes de apoyo de la que sus contemporáneos masculinos se beneficiaron. Tampoco tenía la ventaja de trabajar con un reconocido mentor, ni compartía una trayectoria con otros diseñadores, ya sea mediante el estudio en las mismas escuelas como la Bauhaus en Alemania, o como aprendiz en un estudio como Le Corbusier en París. Por lo contrario, tanto su entorno privilegiado, como su género, la dejaron aislada.

 

En 1913 fue cuando Gray consolida su reputación como representante del movimiento Art Decó, luego de su exposición en el Salon des Artistes Décorateurs en París.

 

En 1919 le llega el encargo de su primer proyecto integral y diseña desde el panelado de las paredes, la decoración, la iluminación, hasta el mobiliario y las alfombras. Su innovación más interesante fue el uso de unos biombos de bloques lacados en negro utilizados para transformar el largo hall de entrada, donde formaliza una combinación entre escultura, arquitectura y mobiliario. El trabajo de Gray se distancia de lo meramente decorativo para adentrarse hacia una expresión más simple, funcional y abstracta.

 

Imagen: Biombo de bloques lacado en negro.

Aunque el legado de sus muebles, espacios interiores y edificios sea reducido en número, su alta calidad demuestra una sensibilidad en la exploración e investigación de las formas apropiadas a cada uso, manejando tanto un elevado grado de conocimiento de las funciones anímicas del ser humano como de las tecnologías de su tiempo.



Imagen: Apartamento Rue de la Lota diseñado y decorado por Eileen Gray

Su estilo de diseño era tan distintivo como su forma de trabajar, y Gray desarrolló una versión opulenta y exuberante de las formas geométricas y los materiales producidos industrialmente utilizados por los diseñadores de International Style, como Le Corbusier, Charlotte Perriand y Mies Van Der Rohe, quienes compartieron muchos de sus ideales. Su voluptuosa silla Bibendum de cuero y acero tubular y su mesa de acero tubular y vidrio E-1027 clínicamente elegante son ahora tan familiares como iconos del estilo internacional como los clásicos sillones Grand Confort de Le Corbusier y Perriand, pero durante la mayor parte de su carrera fue relegada a oscuridad por la misma singularidad orgullosa que hace que su trabajo sea tan apreciado hoy.



Prototipo de silla “inconformista” de Eileen Gray, 1926-1929. Esta silla fue creada para E1027, la casa diseñada por Gray en Roquebrune, aunque también había sido pensada para la  producción en serie.

“Mesa E1027”, de Eileen Gray, 1926-1929. Se convertiría en la pieza de mobiliario más famosa de Gray; fue diseñada para la casa E1027, que la arquitecta diseñó en Roquebrune, CapMartin, Francia.

Imágenes: Guía del Museo Nacional de Irlanda, Artes decorativas
  Bocetos

En 1922 Eileen Gray abrió su propia galería, Jean Désert, en la Rue du Fauborg Saint Honoré como salida para sus diseños. Durante las décadas de 1920 y 1930 se convirtió en una de las principales exponentes de las nuevas y revolucionarias teorías del diseño y la construcción. Trabajó estrechamente con muchas de las figuras destacadas del movimiento moderno, incluidos Le Corbusier y J.J.P Oud.

 

Al frente del grupo, exhibió muebles de cromo, tubos de acero y vidrio en 1925, el mismo año que Mies van der Rohe y Marcel Breuer y mucho antes de Le Corbusier. Los muebles se usaron en los interiores de Eileen Gray, el más famoso de los cuales fue completado en 1922 para la famosa modista, Madame Mathieu-Lévy (más conocida como Suzanne Talbot).  ¡Sus esquemas de diseño de interiores de la época parecen modernos y elegantes incluso hoy!

 

Imagen: Habitación vivienda E-1027
 
Silla Bibendum Bauhaus

 

Creada en 1926 por Eileen Gray, el sillón Bibendum fue un diseño influenciado por el entonces famoso Hombre “Bibendum” de la marca de neumáticos Michelin, que sigue siendo la marca registrada de Michelin.

Eileen también bromeaba diciendo que esta era su respuesta como feminista al sillón bautizado “Grand Confort” de Le Corbusier.

 

Este voluptuoso sillón con estructura de acero tubular, se trata de una silla singular, todo un icono del movimiento moderno, siguiendo la estela de otros maestros del diseño como Mies van der Rohe o Le Corbusier.

Imagen: artecac.es
“Para crear uno antes debe cuestionarlo todo” Eileen Gray

Después de la guerra, y hasta su muerte en 1976, siguió trabajando como diseñadora en los dos grandes proyectos como el Centro Cultural y Social, que le ocupó desde 1946 hasta 1949, el cual no llegó a construirse, y en una serie de diseños de muebles más pequeños. Una de sus últimas tareas fue la de trabajar con Zeev Aram en la introducción de sus diseños en el mercado mundial.

 

Las obras de Gray ahora se guardan en colecciones de museos y colecciones privadas de todo el mundo.

autor
Gestora y promotora cultural, su trayectoria profesional se especializa en el diseño y producción de proyectos y eventos en los que converjan el arte, tecnología y ciencia; ya sean de índole cultural o formativo con el principal interés de impulsar la cultura digital y mostrar el panorama e impacto que tienen las tecnologías en el arte.