STUDIO ROOSGAARDE
Ganador del Premio “Global Future Design” este año, Studio Rossgaarde se vuelve a consolidar como uno de los estudios más reconocidos en diseño vanguardista. Liderado por el reconocido artista Daan Roosegaarde, el estudio desarrolla proyectos con diseño social fusionados con arte y tecnología.
El estudio es un laboratorio de diseño social que busca conectar a las personas con la tecnología por medio de instalaciones que mejoren la calidad de vida en las zonas urbanas, enfocándose en la lucha contra la crisis climática y el despertar de la imaginación. Basando su ideología en la palabra “Schoonheid” (belleza y limpio), desarrollan su trabajo por medio de la energía limpia y la creatividad.
Studio Roosegaarde está ubicado en Rotterdam NL, donde desarrollan proyectos de innovación desde la conceptualización hasta la realización de una instalación artística, así como proyectos de investigación de innovación social en colaboración con universidades o asociaciones como la NASA y BMW.
Dentro de su amplio trabajo cuenta con las obras reconocidas internacionalmente como “Waterlicht” que representa una inundación virtual demostrando el poder del agua; “Smog free Project” donde se creó el primer purificador de aire exterior más grande del mundo que transforma el smog en joyas; “Smart highway” una instalación en carreteras que se cargan durante el día y se iluminan en la noche; y “Space waste lab” instalación que visualiza y recicla los desechos espaciales. También cuenta con la propuesta “DreamSpaces” donde desarrollan proyectos innovadores de una sociedad sostenible, donde originaron “Urban sun” que limpia los espacio públicos del coronavirus; y su actual obra ganadora del Global Future Design Award, la instalación “Grow” solución sostenible en el campo agrícola.
Roosegaarde ha expuesto en el Rijksmuseum Amsterdam, Stedelijk Museum Amsterdam, Design Museum en Londres, Tate Modern, Mori Art Museum en Tokio, Musee des Arts Decoratifs en París, Google Zeitgeist y Victoria & Albert Museum. Además, han ganó numerosos premios internacionales a la innovación como el Premio de Diseño Global de Shenzhen.
Acerca de Daan Roosegaarde
El estudio fue fundado por el artista e innovador holandés Daan Roosegaarde, quien es Joven Líder Global en el Foro Económico Mundial, asesor del Design Singapure Council, profesor invitado en la Universidad de Monttery, México, profesor de Diseño e Innovación en la Universidad Tongji de Shangai y miembro del equipo de innovación de la NASA. Visionario que esta en constante trabajo sobre propuestas innovadoras con la NASA, TED y más.
Galardonado con el Shenzhen Global Design Award, el Ethics Ethical Award, el LIT Lighting Design Award 2019, el World OMOSIROI Award Japón, el Beijing Media Architecture Award, el Design Project of the Year Dezeen Award, la London Design Innovation Medal, el INDEX Design Award, DFA Gold y Grand Award Hong Kong, LIT 2017 Lighting Designer of the Year Award, Platinum A’Design Award 2017, D&AD Awards 2017, Core77 Design Awards 2017, Dutch Artist of the Year 2016, World Technology Award, dos Premios de diseño holandeses, el premio Charlotte Köhler y el premio al diseño más exitoso de China. Ha expuesto en el Design Museum London, Stedelijk Museum Amsterdam, Rijksmuseum, Tate Modern, Tokyo National Museum, Le Musée des Arts Décoratifs Paris, Victoria & Albert Museum, entre otros.
Touch
2021 Alemania
Campo de sensores electrónicos y luz en un espacio expositivo de 4.300 m3.
TOUCH transforma la colección Draiflessen del museo en un efímero mundo de ensueño de estrellas a través de la unión de manos.
Lo que hasta hace poco era un acto de encuentro humano completamente cotidiano y evidente por sí mismo, de repente ya no lo es: el toque mutuo, el abrazo del apretón de manos. El artista holandés Daan Roosegaarde aborda este momento y el significado de esta conexión humana en su amplia instalación desarrollada especialmente para la Colección Draiflessen.
Fotografía de Roberto Conte, Peter Hübbe y Daan Roosegaarde.
Vídeo por Media.Monks y Daan Roosegaarde.
Grow
2021
Campo agrícola de 20.000 m2 con cuatro sistemas de recetas de luz en baterías solares para exposiciones en todo el mundo.
Grow destaca la importancia de la innovación en el sistema agrícola: ¿Cómo puede el diseño de iluminación de vanguardia ayudar a las plantas a crecer de manera más sostenible? ¿Cómo podemos hacer del granjero el héroe?
Esta obra de arte de 20,000 m2 consiste en iluminar un campo de cultivo de puerro (Allium porrum), con luces que brillan verticalmente y cambian de movimiento, convirtiendo a los cultivos en un espectáculo visual y al mismo tiempo busca mejorar los cultivos.
Fotografía de Ruben Hamelink y Daan Roosegaarde.
Vídeo por Media. Monks
Urban sun
2021 Róterdam, Países Bajos
Urban Sun está inspirado en la luz del sol, consiste en una lámpara de gran tamaño que utiliza luz ultravioleta alejada, con una longitud de onda más baja para desinfectar espacios al aire libre y hacer que las reuniones humanas sean más seguras ante la situación de la pandemia de COVID.
El sistema de Urban Sun funciona al instalarse una lámpara de UVC lejana sobre la cabeza en un sistema de cables, por lo que puede hacer brillar un gran cono de luz desinfectante en el espacio debajo del mismo. La lámpara podría desinfectar el cono de aire debajo de ella en tan solo dos minutos, dependiendo de factores como la altura.
Fotografía del proyecto es de Willem de Kam, Ossip van Duivenbode y Daan Roosegaarde.
Vídeo de MediaMonks y Studio Roosegaarde.
Waterlicht
2015
LED, software, lentes, humedad y diseño de ubicación específica del sitio.
Paisaje de ensueño sobre el poder y la poesía del agua. Por medio de una inundación virtual, WATERLICHT, se muestra qué tan alto podría llegar el nivel del agua.
Experiencia colectiva para recordarnos la importancia de la innovación del agua y el impacto del cambio climático.
Fotografía de Pim Hendriksen, Roberto Conte, Daan Roosegaarde y Mareen Meyer.
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