NERI OXMAN,
PIONERA DE LA ECOLOGÍA MATERIAL

Arquitecta, diseñadora, científica, ingeniera e inventora que ha liderado la creación de la investigación científica y tecnológica en el diseño integrador a través de escalas y disciplinas.

Oxman pionera en el campo de la ecología material, que considera la computación, la fabricación y el material en sí, como dimensiones inseparables del diseño; con este enfoque los productos y edificios están biológicamente informados y diseñados digitalmente por, con y para la naturaleza. Su enfoque en la relación entre los entornos construidos, naturales y biológicos empleando principios de diseño inspirados y creados por la naturaleza, e implementándolos en la invención de nuevas tecnologías de diseño.

 

Profesora de desarrollo profesional de Sony Corporation y asociada en artes y ciencias de los medios en el MIT Media Lab. Recibió su doctorado en Design Computation como Presidential Fellow en el MIT, donde acuñó el término “Ecología de materiales” para describir su área de investigación. Además, obtuvo un diploma de la Architectural Association (RIBA 2 con Distinción) después de asistir a la Facultad de Arquitectura y Urbanismo del Technion Israel Institute of Technology (Hons) y al Departamento de Ciencias Médicas de la Universidad Hebrea de Jerusalén.

 

Fundó y dirigío The Mediated Matter Group en el Instituto Tecnológico de Massachusetts en 2010, donde estableció y fue pionera en el campo de la ecología de materiales, fusionando tecnología y biología para ofrecer diseños que se alinean con los principios de la sostenibilidad ecológica. Su grupo de investigación que se enfoca en la intersección del diseño computacional, fabricación digital, ciencia de los materiales y biología sintética; aplicando todo el conocimiento en el diseño en varios disciplinas por medios y escalas.

 

La ecología de materiales es una filosofía de diseño, un área de investigación y un enfoque científico que explora, informa y expresa las interrelaciones entre lo construido, lo crecido y lo aumentado. Promueve oportunidades de diseño que antes eran imposibles; informando cómo se hacen los edificios y los productos y cómo su forma y composición material pueden funcionar en armonía con los ecosistemas que habitan.

 

Al combinar la creación de tecnologías a medida para la construcción digital con aplicaciones del mundo real, Oxman y su equipo han generado nuevas formas de producción que dan como resultado estructuras cuyas propiedades físicas que se han diseñado para adaptarse perfectamente al entorno en el que habitan. La rigidez, la elasticidad, el color, la transparencia, la conductividad, incluso el olor y el sabor, se pueden ajustar individualmente para cada píxel 3D de un objeto físico. La construcción de productos y edificios ya no se limita a colecciones de partes discretas con propiedades homogéneas. Los objetos, como los órganos, pueden ‘cultivarse’ computacionalmente, fabricarse aditivamente y aumentarse biológicamente para crear construcciones heterogéneas y multifuncionales.

Silk Pavilioni
 

Cambridge 2013

 

Pabellón hilado con gusanos de seda.

 

Explora las relaciones entre la construcción digital y la biológica, proponiendo métodos que unen lo hilado biológicamente y lo tejido robóticamente

Aguahoja

 

San Francisco, 2014-2020

 

Pabellón de biopolímeros

 

Desarrollo de una plataforma robótica para la impresión 3D de biomateriales.

Synthetic Apiary

 

Cambridge, 2016

 

Entorno sintético para abejas.

 

Espacio controlado en el que las abejas estacionales puedan prosperar durante todo el año. La luz, la humedad y la temperatura están diseñadas para simular un ambiente de primavera perpetua.

Su obra es parte de las colecciones permanentes en el Museo de Arte Moderno (MoMA), el Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA), el Centro Georges Pompidou, el Museo de Bellas Artes de Boston (MFA), el Museo de Diseño Cooper Hewitt Smithsonian, el Smithsonian Institución, el Museo de Artes Aplicadas de Viena (MAK), la Colección FRAC y el Museo de Ciencias de Boston, entre otros, incluidas prestigiosas colecciones privadas.

 

Ha sido reconocida junto con su equipo de numerosos premios y han crecido en alcance internacional y reconocimiento en lugares como el Foro Económico Mundial y la Casa Blanca. Entre los premios de Oxman se encuentran un premio Graham Foundation Carter Manny (2008), los International Earth Awards for Future-Crucial Design (2008), el premio HOLCIM Next Generation para la construcción sostenible (2008), un premio METROPOLIS Next Generation (2009), un 40 Premio Under 40 Building Design+Construction (2012), premio BSA Women in Design (2014), premio Vilcek en diseño (2014), premio Emerging Voices de la Architectural League of New York (2015), premio Innovation by Design de Fast Company (2015), y el Premio Visionario del Foro de San José (2017).

 

Nombrada «Mente revolucionaria» por la revista SEED, en el 2008. Al año siguiente, fue nombrada entre los «diseñadores y arquitectos más influyentes para dar forma a nuestro futuro» de ICON y entre los «Mejores y más brillantes» de Esquire. Al año siguiente, Oxman fue seleccionada entre las “personas más creativas” y las “10 mujeres más creativas en los negocios” de FASCOMAPNY. En 2014, Oxman fue incluida en el Pride of America de Carnegie. En 2015, fue nombrada entre las 100 mentes globales de ROADS: los pensadores interdisciplinarios más audaces del mundo, y en 2016 fue nombrada líder cultural en el Foro Económico Mundial. Oxman apareció en las portadas de FASTCOMPANY (2010), WIRED UK (2012), ICON (2013), SURFACE (2016) y más. Se ha escrito sobre ella en The New York Times, The Wall Street Journal, WIRED, Fast Company, The Boston Globe y más.

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Portada: Neri Oxman by Noah Kalina
Todas las imágenes son cortesía de Neri Oxman y The Mediated Matter Group.
autor
Estratega en marketing digital y comunicación. Creadora y colaboradora de plataformas digitales, especialista en marketing de contenidos para medios impresos y digitales. Productora de eventos comerciales, publicitarios, culturales y medios audiovisuales. Enfocada a la cultura digital y las industrias creativas.