BOTICELLI Y LA FLORENCIA RENACENTISTA EN EL INSTITUTO DE ARTE DE MINEÁPOLIS
El Minneapolis Institute of Art (Mia) presentará “Botticelli and Renaissance Florence: Masterworks from the Uffizi”, con más de 45 préstamos de las renombradas Galerías Uffizi de Florencia, incluida la evocadora Minerva y el Centauro de Sandro Botticelli. (c. 1482). Marcando la primera colaboración entre Mia y las Galerías Uffizi, la exposición incluye pinturas, dibujos, grabados, esculturas, artes decorativas y una selección de antiguas estatuas romanas de mármol. Será la muestra más grande y una de las más completas sobre Botticelli jamás organizada en los Estados Unidos, con obras que rara vez salen de las galerías del museo italiano. A la vista desde el 16 de octubre de 2022 hasta el 8 de enero de 2023, en Mia’s Target Galleries, «Botticelli y Renaissance Florence» contextualiza las obras del artista dentro del clima artístico y cultural más amplio de Renaissance Florence.
Famoso por sus pinturas seculares y mitológicas a gran escala, Sandro Botticelli (1445-1510) fue uno de los artistas más célebres y talentosos del Renacimiento italiano. También es bien conocido por su tratamiento inimitable de los temas sagrados, que incluyen retablos, imágenes devocionales y tres frescos importantes en la Capilla Sixtina de Roma encargados por el Papa Sixto IV. Además de su Minerva y el Centauro, pintado para la familia Medici en el apogeo de su carrera, los Uffizi prestan una docena de obras de Botticelli, incluidas nueve pinturas que tratan una variedad de temas, desde lo religioso y mitológico hasta el retrato y tres dibujos que rara vez se prestan y nunca se han exhibido en los Estados Unidos.
La exposición también incluirá obras prestadas por el maestro de Botticelli, Fra Filippo Lippi, y otros miembros del círculo de Botticelli, incluidos Filippino Lippi, los hermanos Pollaiuolo, Domenico Ghirlandaio, Perugino, Luca Signorelli y Lorenzo di Credi. También se exhibirán importantes esculturas romanas que abarcan desde el siglo II a. C. hasta el siglo II d. C., incluidas cinco obras importantes de la colección de los Uffizi. Estas antigüedades ayudarán a iluminar el papel integral que desempeñó el arte antiguo en el Renacimiento italiano y su influencia en Botticelli y su círculo, brindando una rara oportunidad de presentar juntos las obras de Botticelli y las esculturas que lo influyeron.
“La presentación de objetos tan raros y de una calidad extraordinaria seguramente inspirará asombro y deleite”, dijo Katie Luber, directora de Nivin y Duncan MacMillan y presidenta de Mia. “Después del período prolongado en el que la pandemia limitó la naturaleza de la colaboración curatorial internacional, la oportunidad de traer maravillosas obras de arte de los Uffizi a Minneapolis es increíble. Qué mejor momento para examinar a Botticelli y el Renacimiento florentino que este otoño, mientras buscamos el renacimiento de la cultura, el arte y la conexión”.
Agrega Eike Schmidt, Director de las Galerías Uffizi: “Las Galerías Uffizi están encantadas de presentar algunos de sus tesoros más destacados en las Ciudades Gemelas y de colaborar con Mia para contar los momentos más extraordinarios del arte renacentista, un período de extrema inventiva y la creatividad, que ha forjado el rumbo de la cultura mundial”.
Los préstamos de los Uffizi se intercalan con objetos de la colección de Mia, incluido el busto escultórico de San Juan Bautista de Benedetto da Rovezzano (c. 1505) exhibido junto al Triunfo de Mardoqueo de Jacopo del Sellaio (c. 1485), una pintura de panel de los Uffizi que representa un busto de terracota similar. Los visitantes podrán ver cómo se exhibían originalmente las obras de arte en los interiores del Renacimiento y comprender mejor cómo funcionaban en estos espacios.
Triumph of Mardocheus, Jacopo del Sellaio (Florence 1442-1493)
La exposición está organizada en cinco secciones temáticas para iluminar la vida en la Florencia renacentista a través del arte, que incluyen:
-Art All’Antica: Virtue, Passion, and Pleasure, considerando los significados complejos de motivos y temas antiguos prestados en el arte renacentista, especialmente obras hechas para entornos domésticos, incluirá Palas y el Centauro de Botticelli (c. 1482) y un siglo II. Mármol romano de un Centauro.
–El jardín de esculturas y antigüedades de San Marco en la Florencia renacentista, explorando la influencia de las formas e ideas antiguas en el arte renacentista y el impacto de la colección de antigüedades de los Medici en los artistas florentinos. Contará con un grupo de estatuas romanas del siglo I a. C., Tres sátiros luchando contra una serpiente, anteriormente en la colección de Lorenzo de Medici y ahora en una colección privada estadounidense. Después de cinco siglos, la escultura se reunirá en Minneapolis con la colección Medici y se exhibirá junto a la Alegoría de la fertilidad y la abundancia de Luca Signorelli (c. 1512-15), que refleja su influencia.
–Belleza sagrada, que se centra en la pintura religiosa y las representaciones influyentes pero inimitables de la Virgen María de Botticelli como expresiones de la gracia y la belleza divinas, presentará su Adoración del niño con ángeles (Madonna of the Roses) (1490-1500); La Virgen y el Niño en gloria con ángel (c. 1467-1469), y La Virgen de la Anunciación y San Antonio Abad de Filippo Lippi, El ángel de la Anunciación y San Juan Bautista (c. 1455-1459).
Virgin and child, and Angels (Madonna of the Magnificat), Sandro Boticelli
(Florence1445-1510)
Annunciation, Sandro Boticelli (Florence, 1445-1510)
-The Renaissance Interior: A Setting of Virtue and Magnificence, un vistazo a los interiores florentinos y las prácticas sociales, presentará San Agustín en su estudio de Botticelli (c. 1494) y San Juan Bautista de Benedetto da Rovezzano (c. 1505) de la colección de Mia.
-From Life: Florentine Faces and People explora la influencia de las formas clásicas, las invenciones del Renacimiento y las tendencias de la moda en los retratos florentinos de la época, y destaca el Retrato de un hombre joven de Perugino (c. 1495); Retrato de un hombre joven de Botticelli (1470); y Antonio del Pollaiuolo y Piero del Pollaiuolo, Retrato de mujer joven (c. 1480).
La exposición está co-comisariada por Rachel McGarry, PhD, Elizabeth MacMillan Chair of European Art y curadora de pinturas europeas y obras sobre papel en Mia, y Cecilia Frosinini, una especialista de renombre mundial en arte del siglo XV, quien dirigió la pintura y departamento de conservación de dibujos en el Opificio delle Pietre Dure en Florencia durante muchas décadas.
Acerca del Instituto de Arte de Mineápolis
Hogar de más de 90,000 obras de arte que representan 5000 años de historia mundial, el Instituto de Arte de Minneapolis (Mia) inspira asombro, estimula la creatividad y nutre la imaginación. Con exposiciones extraordinarias y una de las mejores colecciones de arte del país, de todos rincones del mundo, y de lo antiguo a lo contemporáneo: Mia vincula el pasado con el presente, permite conversaciones globales y ofrece un marco excepcional para la inspiración.
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